Surréalisme

Le surréalisme est un mouvement artistique fondé en 1944 par l’écrivain français André Breton, qui a rédigé le Manifeste surréaliste. Dans les propres mots de l’artiste :

« Automatisme psychique à l’état pur, par lequel on se propose d’exprimer verbalement, par l’écrit ou de toute autre manière, ce qui se passe réellement dans la pensée. »

Au départ, elle se concentrait sur la littérature, mais rapidement, la nouvelle tendance s'est reflétée dans d'autres domaines comme la philosophie, la culture et l'art pictural. Bien que le manifeste original ne les ait pas envisagés, ils se sont installés et auto-définis parfaitement dans la lignée de la définition originale de Breton.

• Salvador Dalí
• René Magritte
• Joan Miró

Le surréalisme en peinture

Ainsi, le surréalisme s’est bien intégré à la peinture, favorisé par l’atmosphère d’après la Première Guerre mondiale, où l’on souhaitait briser les limites imposées par la raison depuis des siècles. L’homme était las de se conformer sans cesse aux mêmes canons de création, ceux qui avaient toujours régi les styles précédents : beauté, réalisme, rationalisme, logique, lumière, composition, équilibre et couleur.

Le succès du surréalisme a également été favorisé par le fait qu’il a été soutenu par de grandes figures de la scène artistique de l’époque, des peintres proches du « peuple », tant sur le plan politique que culturel ; ils ont profité de cette veine qui promettait de grandes retombées à ceux qui s’élevaient avec la nouvelle pensée.

En Espagne, le surréalisme compte deux figures principales, Salvador Dalí et Joan Miró. Le premier, doté d'une technique irréprochable, a gagné par son talent le droit de briser toutes les règles picturales et d'être considéré comme un génie. De son côté, Miró a cultivé un style pur, enfantin, et encore plus onirique. Tous deux sont considérés comme profondément influents et sont essentiels pour comprendre l'art contemporain.

Tableaux surréalistes à l'huile