Aller au contenu

Panier

Le panier est vide

Tableaux.fr > Biographies de peintres célèbres > Joan Miró
|
Dans la boutique : huiles de Miró

Joan Miró

Nom complet: Joan Miró i Ferrà.
Naissance: 1893, Barcelone, Espagne.
Mort: 1983, Palma de Majorque, Espagne.
Style: Surréalisme | Cubisme | Fauvisme.

Joan Miró i Ferrà (1893–1983), peintre, sculpteur et graveur né à Barcelone, est considéré comme l’un des grands rénovateurs de l’art du XXᵉ siècle et une figure clé dans la définition du surréalisme européen. Son œuvre, profondément enracinée dans l’identité catalane tout en étant ouverte aux avant-gardes internationales, marqua un tournant entre figuration et abstraction. Formé à l’Escuela de Bellas Artes de La Llotja et à l’Academia Gali, Miró évolua d’un postimpressionnisme précoce vers un langage plastique propre, dominé par des symboles, des signes et des structures dépassant la représentation conventionnelle du réel.

Les œuvres de Miró sont considérées comme fondatrices du surréalisme européen. Dans ses toiles, des formes organiques flottent sur des fonds plats, créant un univers de signes où le réel et l’imaginaire se confondent. Miró réinterprète l’art primitif, les graphismes rupestres et les constellations comme un système propre d’écriture visuelle. Dans des œuvres telles que « La Ferme » (1921–1922) ou « Le Carnaval d’Arlequin » (1924–1925), l’artiste associe la précision du dessin catalan à la spontanéité onirique des avant-gardes, atteignant une harmonie entre structure et délire qui fascine encore aujourd’hui par sa modernité.

D’un point de vue technique, Miró développa un processus d’épuration formelle qui anticipa de nombreuses pratiques de l’art contemporain. Son exploration de l’automatisme et de la peinture matiériste conduisit à une simplification progressive de la forme, où le trait acquiert une autonomie expressive. Il utilisait des pigments intenses — notamment des bleus cobalt, des rouges de cadmium et des noirs profonds — pour créer des tensions visuelles. À partir des années 1940, il expérimenta la lithographie, la céramique et la sculpture.

Dans sa période finale, Miró consolida un langage plastique de maturité caractérisé par la synthèse extrême et la recherche de l’essentiel. Ses œuvres monumentales et ses fresques — comme celles de l’UNESCO à Paris ou du Palais des Congrès de Madrid — témoignent de sa maîtrise du rythme compositionnel et de sa capacité à intégrer l’art et l’architecture. La critique le considère comme une référence majeure dans l’évolution de la peinture moderne, notamment pour sa contribution au développement du signe pictural et à l’autonomie de la couleur. Son influence se retrouve dans des mouvements ultérieurs tels que l’expressionnisme abstrait et l’art conceptuel, où son héritage technique et théorique demeure une source d’étude et de réflexion.

Tableaux de Miró

Bleu II, Miró

1. Azul II

Auteur : Joan Miró
Titre original : Bleu II
Type : Cuadro
Style : Surréalisme
Support : Tela
Année : 1961
Localisation : Centro Pompidou, París

"Azul II" (1961) fait partie du triptyque emblématique intitulé "Triptyque Bleu", créé par Joan Miró à une période de pleine maturité artistique. Réalisée à l’huile sur toile, cette œuvre se distingue par la précision technique avec laquelle l’artiste maîtrise la couleur et l’espace. Le fond d’un bleu outremer profond, appliqué en glacis, agit comme un champ de fond où chaque élément acquiert un poids visuel précis. Sur celui-ci, une succession de points noirs de tailles différentes et une unique ligne verticale rouge composent une structure rigoureusement mesurée, où l’économie de moyens engendre une force expressive exceptionnelle.

Lire la suite

L'Or de l'azur, Miró

2. L'Or de l'azur

Auteur : Joan Miró
Titre original : L'Or de l'azur
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Acrílico
Support : Toile
Année : 1967
Localisation : Fundación Joan Miró, Barcelona

Œuvre de Joan Miró, également connu pour L'or de l'Azur, où le dernier mot est conservé en français dans le titre pour son usage et sa signification dans la langue française. « Azur » désigne une nuance de bleu plus céleste que « bleu », et c'est un mot couramment utilisé dans la poésie française pour évoquer un sentiment d'éternité. L'œuvre est également connue sous son titre italien, L'oro dell'Azzurro.

Tableau aux couleurs vives, typique du peintre, où dominent le jaune et le bleu ; la composition est caractéristique de l'esthétique picturale de l'artiste.

Le Carnaval d'Arlequin, Miró

3. Le Carnaval d'Arlequin

Auteur : Joan Miró
Titre original : Le Carnaval d'Arlequin
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Huile
Support : Toile
Année : 1925
Localisation : Museo Albright-Knox, USA

Tableau Le Carnaval de l'Arlequin, réplique artistique, original peint par Joan Miró.

Les échelles traversent le ciel bleu dans une roue de feu, Miró

4. Les échelles traversent le ciel bleu dans une roue de feu

Auteur : Joan Miró
Titre original : Echelles en Roue de Feu Traversant
Titre en anglais : Ladders Cross the Blue Sky in a Wheel of Fire
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Acrylique
Support : Toile
Année : 1953
Le tableau « Des escaliers traversent le ciel bleu dans une roue de feu », a été peint par le Catalan Joan Miró en 1953. Les couleurs vives de la composition lui confèrent la joie propre aux œuvres de Miró. Comme on le sait, les figures les plus récurrentes dans les tableaux de l'artiste sont les astres du ciel, les cercles et les lignes d'une grande simplicité. Les éléments énumérés dans le titre du tableau apparaissent avec le style particulier du peintre : des échelles qui s'échappent vers le ciel, un bleu profond et des figures flamboyantes.
Le sourire des ailes flamboyantes, Miró

5. Le sourire des ailes flamboyantes

Auteur : Joan Miró
Titre original : El somriure de les ales flamejants
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Acrylique
Support : Toile
Année : 1953
Localisation : Fundación Miró, Barcelona

Le tableau « Sourire d’ailes flamboyantes » de Miró a été réalisé en 1953. Dans la peinture, on distingue les éléments et figures les plus reconnaissables de Miró, tels que des lignes noires, de grands cercles colorés et les formes rondes et lignes d’une simplicité enfantine.

Le titre de l'œuvre aide le spectateur à comprendre le sentiment du peintre en composant ce tableau ; des éléments comme le sourire et les ailes de feu ne peuvent être distingués qu'à travers un esprit simple, dont Miró faisait un usage prolifique.

Personnages et un chien devant le soleil, Miró

6. Personnages et un chien devant le soleil

Auteur : Joan Miró
Titre en anglais : Figures and Dog in front of the Sun
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Pintura al temple
Support : Toile
Année : 1949
Localisation : Museo de Arte de Basilea, Suiza

Tableau figuratif d'un animal face au soleil de Joan Miró, œuvre surréaliste de l'artiste catalan.

Le coq, Miró

7. Le coq

Auteur : Joan Miró
Titre original : Le coq
Type : Tableau
Style : Surréalisme
Technique : Acuarela y lapiz
Support : Papel
Année : 1949

Toile à l’huile peinte par Joan Miró, reproduction peinte à la main de l’œuvre originale.
Titre en français : Le Coq.

Hommage à Picasso, Miró

8. Hommage à Picasso

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Tableau cubiste peint par Joan Miró. La composition a été réalisée en hommage à Pablo Picasso.

Le poisson chantant, Miró

9. Le poisson chantant

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Composition de formes abstraites figurant un poisson chantant. Peint par Joan Miró.
Titre en anglais : Singing Fish.

Le chanteur mélancolique, Miró

10. El cantante melancólico

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Œuvre de style figuratif, formes colorées vives sur fond brut, peinture de Joan Miró.

Femmes Et Oiseaux À L'Aube, Miró

11. Femmes Et Oiseaux À L'Aube

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Le tableau « Femme et oiseaux à l’aube » a été peint par Miró en 1946. Bien que les œuvres de Miró soient généralement abstraites, il est relativement facile d’identifier les figures humaines dans celle-ci.

Cette peinture aux couleurs pastel est un exemple clair de la rébellion de l’artiste contre les figures et compositions artistiques traditionnelles. Les couleurs douces et les lignes affirmées confèrent à ce tableau une beauté unique, digne du génie de Miró.

Aube, Miró

12. Aube

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Aube de Joan Miró, combinaison abstraite de couleurs primaires, de vert et de noir.

En raison des années que Joan Miró a passées en France, le nom original de ce tableau est « Naissance du Jour, 1968 », ce qui, en traduction directe vers le français, serait « Naissance du jour, 1968 ».

Abstrait, Miró

13. Abstrait

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Peinture abstraite qui révèle dans toute sa splendeur le style unique de l'artiste Joan Miró.

Projet de tapisserie, Miró

14. Projet de tapisserie

Auteur : Joan Miró
Style : Surréalisme

Tableau intitulé « Dessin pour Tapisserie » de Joan Miró, présente un fond bleu et des formes blanches et rouges, un style très utilisé par l’artiste dans d’autres œuvres.

Souhaitez-vous une peinture à l’huile de J. Miró chez vous ?
Découvrez-la dans la boutique, section tableaux à l’huile de Miró

Peintres célèbres liés dans la boutique :


↑Haut de page